你们好，最近小艾特发现有诸多的小伙伴们对于合唱比赛的收获和感受，合唱这个问题都颇为感兴趣的，今天小活为大家梳理了下，一起往下看看吧。

1、 合唱排练前一定要做好案头工作，对作品的基本内容、音乐形象、风格特点、音乐结构、创作背景、声部分布、时间安排、排练步骤等进行分析，制定并写出详细的排练计划。

2、 其主要目的是使发声器官处于歌唱的局部和兴奋状态，使发声器官和肌肉灵活协调。发声练习要有目的地选择和编一些与排练作品相关的发声练习。

3、 Let合唱演奏者将作品从头到尾以中慢速进行一至几遍的视唱，视唱过程中最好不要中途停顿，让演奏者对作品有一个整体的印象。然后，指出难的部分，分段反复练习。最后，分部分排练，

4、 使演奏者对每个声部的旋律、风格和要求有更好的理解。同时也方便列车员通过语音逐一核对。

5、 也就是所有声音都混在一起的排练。共编曲不仅可以加强合唱演奏者的听觉能力，还可以为整部合唱作品的进一步加工提供提示和帮助。

6、 即合唱作品的一次全面细致的预演。详细的编排要着重于合唱作品的段落、短语、音色、语调、力度、速度、呼吸、吐字、每个声部的层次。

7、 为了进一步提高细排的质量，指挥要在每个声部逐一听和检查演奏者，帮助每个演奏者加深对作品的理解和表现。

8、 即在正式演出前，根据演出质量和要求，包括服装、道具、灯光、音响、队形、伴奏等一至两次非正式的模拟演出。通过排练表演，可以提高合唱选手的歌唱情绪，

9、 二是容易发现存在的问题并加以改进。第三，为更大的艺术成功做好了充分的准备。

10、 排练时有以下几个方面需要注意：

11、 视谱能力强的团队可以直接让所有声部同时唱歌曲谱，能力弱的团队可以划分声部的视谱，但要合理安排每个声部的视谱时间，比如时间划分或者场地划分。如果时间或空间不够，只能分组排练，可以分段看音乐。

12、 尽量避免一部分光谱太久。

13、 这是指挥了解上次排练情况的有效途径之一，也可以督促合唱队员平时复习排练内容，可以分组(每个声部一两个人)和分声部。

14、 在编排新的内容之前，要把编排好的部分和内容进行巩固，这样也能让合唱团队成员快速进入作品的排练状态。

15、 乐器合唱是人的声带。由于其生理特点，排练时间不宜过长，两小时左右为宜。最好每小时休息十分钟左右，避免过度疲劳排练，这样只会得不偿失。

16、 另外，彩排的间隔时间不要超过一周。时间太长容易让合唱玩家不熟悉或者忘记预定的内容。

17、 排练的时候要尽量避免每次都从头唱到尾，这样不仅会让演奏者的声带疲劳，还会浪费不必要的时间。指挥要找出难点，通过有效的方法有针对性地突破，比如要求演奏者先不要唱音符，用手敲打节奏或者用手背诵节奏。

18、 比如高音区的音高有问题，可以先移调或者唱低八度。不同的方法也体现了指挥演练手段的多样性和有效性。

19、 朗诵阶段是作品排练完成后，演出或比赛前的“小练习”，可以确定演唱时间。编曲时背谱。如果在特殊情况下不能丢掉此时的音乐，那就尽量看着指挥，而不是“埋头唱歌”。即使你在特殊情况下观看音乐表演，

20、 一些特殊的重点章节、翻页、特殊处理、难点也要背下来。

21、 在排练的过程中，可能会出现指挥伏案工作时没有考虑到的突发情况。所以指挥要有一定的适应能力，一般以不影响排练计划为原则处理。同时，指挥要在排练结束后及时总结经验教训，以便今后的排练更加顺利。

以上就是合唱这篇文章的一些介绍，希望对大家有所帮助。